Wer mit KI Bilder erzeugt, kennt dasselbe Unbehagen: Das Bild fehlt nicht, es sitzt nur nicht. Ein Satz mehr im Prompt, und die Komposition kippt. Endlich ein brauchbares Ergebnis gefunden, dann anderes Licht, eine andere Jacke, ein Hintergrund ohne Gerümpel - und alles muss neu gewürfelt werden, in der Hoffnung auf einen zweiten Treffer.

Was die Arbeit bremst, ist nie das Erzeugen, sondern das Nachbessern. Genau dort liegt der Schwerpunkt dieser Runde: Das Editor-Modell der 8. Generation macht aus dem Nachbessern einen Satz, den man beim Ansehen des Bildes sagt, und nimmt bis zu vier Referenzbilder gleichzeitig.

Laut den offiziellen Versionshinweisen ist die 8. Generation am 24. Juli 2026 zur Voreinstellung geworden, mit Ästhetik, Bildqualität und Personalisierung als Themen. Am 28. August wurde das Bildbearbeitungsmodell derselben Generation auf Haupt- und Alpha-Seite geöffnet.

Das Modell bündelt mehrere verstreute Funktionen, und praktisch gibt es drei Wege. Man ändert ein vorhandenes Bild per Textanweisung - mach das Auto im Bild rot, setz der Katze einen Hut. Man erzeugt Neues aus bis zu vier Referenzbildern, was die früheren Omni Reference und Character Reference ersetzt. Oder man arbeitet im Editor an einer Stelle, also lokal neu malen, oder zieht die Fläche nach außen, also erweitern. Es verträgt sich mit beiden Varianten der 8 und mit Bild-Prompts, Stilreferenzen, Moodboards, Personalisierung und den Parametern für hohe Auflösung.

Die Zugänge sind großzügig. In der Imagine-Leiste auf das Bildsymbol klicken und Material in die Anhängfläche ziehen; im Leuchtkasten auf Bearbeiten; über die Registerkarte links hochladen; wer die Kommandozeile mag, ruft es in Discord mit dem Bearbeitungsparameter und einem Bildlink auf. Zwei Grenzen sind wichtig: Das Editor-Modell verträgt sich nicht mit dem Kollagen-Parameter, und sein Ergebnis lässt sich derzeit nicht direkt in einen Remix weiterreichen.

Am deutlichsten zeigt sich der Wert bei den Referenzbildern. Die Dokumentation nutzt ein sprechendes Beispiel: eine handgezeichnete Illustration in den Referenzplatz legen und ein Foto verlangen - dieselbe Illustration liefert zwei fertige Bilder mit völlig anderem Licht und anderer Farbe, während Hut und gestreiftes Hemd fest an ihrem Platz bleiben. Figur halten, Stil wechseln: für alle, die eine Serie produzieren, zählt das mehr als die Qualität eines einzelnen Bildes.

Vier Plätze gleichzeitig heißt außerdem, dass Referenzen nicht nur der Konsistenz dienen, sondern auch dem Zusammensetzen. Ein weiteres offizielles Beispiel legt einen Turm, ein leuchtendes Pferd und einen schwebenden Turmbau - drei unverbundene Referenzen - in eine Anfrage und verlangt eine neue Szene; heraus kommt ein Ritter auf einem Pferd aus Feuer in einer vollständigen Komposition. Die Schritte klingen einfach, doch früher war das ein Herantasten über Prompts; heute ist es eher Material hinstellen und das Ergebnis beschreiben.

Eine weitere Änderung ist leicht zu übersehen und wiegt schwerer: Die Hauptoberfläche liegt jetzt vollständig im Web. Erzeugen, Bearbeiten, Hochskalieren und Ordnen passieren an einer Stelle, und die Anmeldung ist lockerer - ein Google-Konto genügt. Wer die Schrägstrichbefehle nie gelernt hat, findet die Hürde einfach nicht mehr vor.

Die Weboberfläche verwandelt Gemerktes in Bedienelemente zum Klicken und Ziehen. Die Seite Create hat die Prompt-Zeile oben und gibt ein Raster aus vier Bildern zurück, das sich in feine oder starke Varianten schieben oder mit einem Klick bewegen lässt. Organize legt frühere Arbeiten in ein durchsuchbares Raster mit Ordnern und Filtern, sodass das Bild von letzter Woche nicht mehr aus einem Chatverlauf gekratzt werden muss. Im Editor liegen lokales Neumalen, Materialmalen, Hochskalieren und Verschieben als sichtbare Knöpfe und Pinsel, dazu eine intelligente Auswahl, die Punkte innerhalb des Bereichs ein- oder ausschließt. Der Bot in Discord existiert weiter, ist aber vom Haupteingang zum Notausgang zurückgetreten.

Auch beim Erzeugen hat sich etwas getan. Der Modus für hohe Auflösung rendert nativ in 2K, also in der Stufe von 2048 Pixeln, sodass kein zweites Hochskalieren nötig ist - gegen einen Preis. Es dauert spürbar länger und verbraucht mehr Guthaben, laut Dokumentation etwa das Vierfache einer normalen Aufgabe. Dazu kommt eine Falle: Sobald ein Bild in hoher Auflösung durch lokales Neumalen, Verschieben oder Erweitern geht, fällt das Ergebnis auf die Standardauflösung zurück und muss erneut hochgezogen werden.

Abgerechnet wird nur im Abonnement, ohne Freikontingent, die Einstiegshürde ist also die günstigste Monatsstufe. Basic kostet 10 Dollar im Monat oder 96 im Jahr, was 8 monatlich entspricht, mit 3 Stunden 18 Minuten schneller GPU-Zeit pro Monat. Standard liegt bei 30 Dollar monatlich oder 288 jährlich für 15 Stunden schnelle Zeit und unbegrenztes Erzeugen im langsamen Modus. Pro kostet 60 Dollar im Monat oder 576 im Jahr für 30 Stunden, dazu ein Tarnmodus, der Bilder aus der öffentlichen Galerie hält. Mega liegt bei 120 Dollar monatlich oder 1152 jährlich für 60 Stunden und zielt auf Teams mit hohem Ausstoß.

Jährliche Zahlung spart durchweg etwa ein Fünftel. Den langsamen Modus gibt es erst ab Standard, das heißt: 30 Dollar ist die eigentliche Startlinie für alle, die das Werkzeug täglich nutzen wollen statt gelegentlich. Geht es um unveröffentlichtes Material, das den Tarnmodus braucht, springt die Linie direkt zu Pro.

Die Stärken sind klar: Textur des Bildes und Beständigkeit des Lichts, dazu ein spürbar schnellerer Takt der Veröffentlichungen. Nachbessern heißt nicht mehr von vorn anfangen, und Figur wie Stil einer Serie lassen sich verlässlich mittragen - in Design, Marketing und Concept Art ist das gesparte Zeit.

Die Schwächen sollte man ebenfalls nennen. Text im Bild bleibt eine Schwachstelle, alles Lesbare braucht danach Nacharbeit. Eine öffentliche Schnittstelle fehlt, was den Einbau in eine Automatisierung oder ein eigenes Produkt ausschließt. Bei Anweisungen nach genau so vielen Objekten an genau diesen Stellen liest das Modell impressionistisch: Es liefert eine schöne Antwort, nicht unbedingt die verlangte. Und hohe Auflösung, Qualitätsmodus, Stilreferenzen und Moodboards rechnen mit dem Mehrfachen des normalen Satzes, die Guthabenrechnung gehört also vor den Dauereinsatz.

Liegt der Schmerz darin, dass Nachbessern zu lange dauert, treffen das neue Editor-Modell und der Umgang mit Referenzen ins Ziel. Liegt er darin, dass im Bild unbedingt korrekte Schrift stehen muss, ist das Werkzeug noch nicht die richtige Wahl. Da es keine kostenlose Stufe gibt, ist ein Monat auf der 10-Dollar-Stufe der günstigste Test.