노래 한 곡을 만드는 일은 원래 하나의 공정이었다. 가사, 멜로디, 편곡, 가수, 녹음실, 믹싱. 요즘은 이 공정을 입력창 하나로 접어 넣으려는 제품이 나온다. Haimian Music도 그중 하나이고, 첫 화면에서 그 점을 숨기지 않는다. 중앙에는 돌아가는 배너도, 남의 작품 진열도 없이 입력창 하나만 놓여 있다. 원하는 분위기를 적으면 나머지는 모델이 맡는다. 공식 설명은 스스로를 무료 AI 음악 창작 제품이라 부르고, 목표로는 음악 창작과 사람 사이의 거리를 최대한 좁히는 일을 내세운다.

운영 주체도 흐리지 않는다. 오른쪽 위에는 중국의 숏폼 영상 그룹에 속한 AI 음악 플랫폼이라는 표시가 붙어 있고, 소개 페이지 하단에는 베이징에 등록된 기술 기업이 운영 주체로 적혀 있다.

세 갈래 길, 세 부류의 사용자

기능은 세 덩어리로 나뉘고, 그 나누는 방식 자체가 누구를 위한 것인지 말해 준다.

첫 번째 길은 영감에서 곡으로. 듣고 싶은 것을 한 문장으로 적으면 모델이 그 문장에서 스타일과 주제를 읽어 내고 보컬이 들어간 완성곡을 돌려준다. 재료가 전혀 없고 그저 파일 하나가 필요한 사람을 위한 길이다.

두 번째 길은 직접 만들기. 가사는 직접 넣고 장르와 분위기와 음색을 고른다. 모델은 그 말에 맞춰 편곡과 노래를 세운다. 이미 가사는 있고 밴드만 없는 사람이 여기를 지난다.

세 번째 길은 가사를 대신 받기. 빈 페이지가 진짜 벽이라는 사람에게는 모델이 가사부터 초안을 잡는다. 사이트는 이 동작을 편집 화면 깊숙이 감추지 않고 별도의 입구로 세워 두었다. 이 배치가 말해 주는 것이 있다. 사람들이 포기하는 지점은 편곡이 아니라 가사가 안 써지는 자리인 경우가 더 많다.

작곡 화면에서 실제로 보이는 것

작곡 화면을 열면 위쪽에 입구가 둘 나란히 있다. 하나는 대화처럼 움직이고, 다른 하나는 입력 양식처럼 움직인다. 작업 습관이 두 가지라면 문도 두 개여야 한다.

양식 쪽은 위에서 아래로 이어진다. 참조 오디오 업로드, 가사 입력창(곡 구조 태그도 받는다), 스타일과 분위기 서술란, 곡명란, 마지막으로 생성 버튼. 눈에 잘 띄지 않는 작은 링크 세 개가 옆에 붙어 있다. 가사창 옆의 가사 대신 써 주기와 가사 다듬기, 스타일란 옆의 프롬프트 다듬기. 셋은 자리만 다를 뿐 하는 일이 같다. 어중간하게 던진 지시를 모델이 다룰 수 있는 입력으로 바꿔 준다.

모델 표시는 SeedMusic 1.0이다. 결과를 먼저 듣고 결정하고 싶은 사람을 위해 첫 화면에는 템플릿이 늘어서 있다. 공식 설명에 따르면 그곳의 곡은 모두 Haimian의 음악 모델이 만든 것이고, 어느 것이든 열어서 같은 방식으로 복제할 수 있다.

장르 폭이 곧 차별점이다

스타일 선택을 열면 최상위는 크게 나뉜다. 중국풍, 일렉트로닉, 포크, 랩, 재즈, 팝. 한 단계 들어가면 갑자기 세밀해진다. 중국 전통, 중국풍 일렉트로닉, 중국어 팝, 중국풍 힙합, 중국풍 록, 랩 하우스, 보사노바, 시티팝, 하드록, 파워 메탈. 깊이가 분명히 중국어권 어법 쪽으로 기울어져 있고, 서구 모델이 기껏해야 어슴푸레 짚는 장르를 다룰 때 이 기울기가 힘을 낸다.

무료라는 말, 그리고 그 두 가장자리

무료는 작은 글씨가 아니라 제목에 적혀 있다. 첫 화면 버튼에는 무료 창작이라고 붙어 있고, 소개 페이지에서 한 번 더 반복되며, 바탕이 되는 모델은 국내 대규모 모델이라고 설명된다. AI 음악이 지금 어디까지 되는지만 확인하려는 사람에게 입장료는 0이다.

다만 두 가지는 먼저 말해 두는 편이 좋다. 하나는 독창성이다. 생성된 선율이나 가사가 기존 작품에 얼마나 가까운지를 판정하는 일은 아직 결론이 나지 않았다. 공개나 상업적 사용을 염두에 둔다면 권리 귀속과 허용 범위에 관한 약관을 먼저 읽어야 한다. 다른 하나는 공개 작품 구역이다. 그곳은 대부분 사용자가 직접 프롬프트를 써서 만든 결과물이고 품질 편차가 매우 크며, 그대로 남에게 건네기 곤란한 내용도 섞여 있다. 도구는 도구로 쓰고, 작품 구역은 배경 소음으로 두는 편이 낫다.

누구에게 맞는가

음악적 아이디어를 빠르게 확인하고 싶을 때, 이 한 문장이 곡이 될 수 있는지, 이 장르가 이 가사를 감당하는지, 그런 시험의 비용은 거의 0이다. 탭을 열고 한 줄 적고 생성 버튼을 누르면 끝이다. 설치도, 환경 설정도, 가입 절차도 필요 없다.

반대로 배포할 수 있는 완성품이 필요하다면 이것을 초안 생산 엔진으로 다루는 편이 낫다. 먼저 방향을 뽑아 내고, 그다음 같은 플랫폼에서 계속 다듬을지 아니면 스템을 꺼내 더 본격적인 제작 공정으로 넘길지 결정한다. 기대치를 완성품이 아니라 빠른 검증에 두면 결과에 배신당할 일은 없다.

도구의 가치는 0에서 1까지의 거리를 줄이는 데 있다. 1에서 10까지의 구간에는 여전히 사람이 필요하다. 기계는 열 곡을 흔쾌히 건네지만, 그중 어느 곡을 남길 가치가 있는지 가려내는 일은 듣는 사람의 몫이다.